Curtas Vila do Conde

Pongo unas fotos como previa del vídeo del festival de Vila Do Conde. Se llamará ''The wind, the fish and the shit''. Y está casi terminado. Queda corrección de audio y traducción de subtítulos que no entiendo un carajo.

Nuestro viaje a Italia # 7: Florencia (2004)

Abriendo puertas llegamos al jardín de Casa Cesare.

Me voy a Herzegovina

Aun no me lo creo. Me han llamado hoy y me han dicho que me invitan al Mediterranean Film Festival . Con ese nombre podría estar en Torremolinos pero no: está en Široki Brijeg, la zona de Herzegovina, no confundir con la de Bosnia. La mayoría son croatas católicos. Así que me voy para allá con De funció. Yo lo flipo.

Puños fuera

Allá por 1979 un promotor inmobiliario utilizó como reclamo para vender sus fincas en Tarragona varias figuras kitchs de la época. Solo queda en pie Mazinger, una ruina arqueológica posmoderna de 15 metros.

Spot Curtas 07

Ésta es la promo del festival que veíamos antes de cada sesión. En pocos días tendré lista una crónica del festival cuya política de programación fue la más coherente e interesante de todos los festivales donde he estado.

I can't believe it

Hemos ganado el premio a mejor documental internacional en el festival de Curtas de Vila do Conde. No está mal la cosa, nada mal.

Fin (de año)

Siempre necesitamos más tiempo para comernos las uvas a nuestro ritmo. Aquí lo tenemos.

El fotolog de Lunatika_

Lunatika tiene su fotolog pop desde 2005.

Una mezcla sutil de diario personal y fotos en las que el paisajismo transita desde el absurdo hasta la delgada línea que separa el frikismo punki y la tendencia popi naïf urbana. No me hagáis caso.

4½ - Escena final del diario documental: 'El Psicódromo'

Hace unos días se casó mi amiga Chloé. Por diversos motivos no pude asistir a su boda en Londres. Ahí va un vídeo que sé que le gusta mucho y que reúne la ''esencia'' de aquel año que vivimos en Cepeda. Es la escena final de la primera parte de un diario que filmé por el 2003. Cogimos todos los muebles u objetos que de alguna manera habían marcado nuestros días, los subimos a la terraza comunitaria y nos pusimos a danzar al ritmo de la música compuesta por Nino Rota para la película de Fellini. Con esa escena despedíamos a un amigo que se iba en pocas horas (el de la trompeta), concluíamos el 'documental' y yo grababa algo que me gusta mucho: las pelis que terminan con un baile exorcizador. Desde 8½ a Shara de Naomi Kawase pasando por Los belov de Viktor Kosakovsky.

El video es amateur, donde se revelan mil costuras, al estilo George Kuchar, como diría el señor Alcoz.

No voy a escribir una crónica del HOFF

¿Para qué escribir una crónica del festival de Huesca si en el myspace del cineasta Santos Hevia hay escrita una estupenda?

Santos es el director de ''Matar el tiempu'', un corto que nos describe una situación de enfrentamiento entre los dos únicos vecinos que quedan en el pueblo pero que a su vez se vampirizan y se necesitan para poder ocupar su ''tiempu''. Una película física cuyos recorridos y gestualidades del personaje de Agripina Menéndez - intentando averiguar por qué su vecino ha dejado de atormentarle - nos describen la mínima acción. Construida sin apenas diálogos, el realizador emplea una sabia estrategia narrativa que nos privará de conocer el contenido de una última comunicación. Buen filme que ahonda en la senda punki de que el campo es un lugar donde la gente también se puede llevar mal, reforzando la idea de que por muchos ''El Cielo Gira'' o ''Fuenteálamo'' que se filmen ya no nos sentimos cómodos ante el recuerdo de pueblo perdido como algo idílico (y ñoño). Otro ejemplo de perversión de los cánones dominantes es el documental ''Terra Incògnita'' de Lluis Escartí, donde se nos retrata un pueblo de gentes chismosas ante los revolcones amorosos de sus vecinos, se duda de que el hombre haya pisado la luna o se pide que para aparecer en el corto hay que pagar. En palabras de Josetxo Cerdán ''cualquier atisbo de idealización ha desaparecido, sin embargo el film no deja de resultar melancólico''. Lo mismo podríamos aplicar en ''Matar el tiempu'' con esos planos intercalados de paisajes inquietantes a la vez que nostálgicos donde la naturaleza nos evoca una época que seguro no fue mejor.

Y para terminar una actuación de otro Lluis: Argeo.

Grabando a Susana

''El sitio'' - Segmento del diario de viaje Habibi

'Habibi' es un diario de viaje por Egipto que se grabó hace unos años. Combinaba el típico viaje de estudios con intentos titubeantes y fallidos de contar alguna cosa más. Como eran unos 100 psicólogos siempre sucedía algo y allí tenía que estar la cámara para registrarlo. Este fragmento musical es un ballet entre comerciantes egipcios con barcas y turistas (algunos indiferentes y otros entregados al entusiasmo consumista) intentando negociar.

Conversación (im)posible sobre cine documental

- ''En ocasiones esa mirada se dirige sobre lo real sin mediaciones aparentes (aunque haberlas haylas): en tal caso nos hallamos en el campo del llamado ''documental''. O también puede hacerlo (las más de las veces) a través de determinadas mediaciones: un texto, unos actores y unos decorado, por ejemplo. Nos hallamos entonces en el campo de la ''ficción'' [...] Pero en ambos casos, trátese de la apariencia de lo real o de la representación de esa apariencia, es fundamental la mirada. Si un cineasta carece de mirada, su trabajo como director se reduce a la mera ilutración, a colorear y dotar de movimiento las viñetas del guión. O a hacer un reportaje más o menos interesante, si trabaja en el campo del documental.''

Joaquim Jordà (Acróstico incompleto dedicado a Marc Recha.)

- ''Es que no entiendo cómo puede ser de otra manera; realmente no entiendo a quienes piensan en el documental como una especie de subcine aparte, quizá más vinculado al periodismo que al propio cine. Yo siempre reclamo para el cine un compromiso con el propio cine y desconfío enormemente de algunas fórmulas de cine social que se amparan en el prestigio o las bondades de las causas que muestran y se desentienden completamente de su medio; pienso que toda película, documental o no, tiene un compromiso con el mundo que está retratando, pero también con su propio medio, con el cine.''

José Luis 'Caroggio' Guerín.

Al otro lado de la ficción. Trece documentalistas españoles contemporáneos. Josetxo Cerdán y Mirito Torreiro. Cátedra Ediciones. 2007

Secuencia de inicio de ''Nuestro viaje a Italia' 2004

A continuación podéis ver la secuencia de inicio de uno de los diarios de viajes que realizamos. Ésta vez comenzamos en Venecia. Mazcu y Jéssica, una pareja en crisis, llegan a una ciudad donde todos quieren salir.

Robert Mitchum y Simone Silva en el Festival de Cannes de 1954

''Fíjate esa gente, se lo están pasando bien, yo también quiero estar allí''. (El guionista William Goldman en su libro ''Cómo ser jurado en el festival de Cannes'').

HOFF

Estuvimos por Huesca unos pocos días y montamos un Huesca Off Film Festival (HOFF) que ya os contaré cuando tenga más material. Por ahora un adelanto.

De función en Cinema Jove

Cleaning Grote Trekdreef

Imágenes punkis donde las haya. Este vídeo está montado por Steffano y grabado en Grote Trekdreef, una conocida residencia que derribarán dentro de muy poco en Holanda. Aunque antes pudimos vivir cosas tan absurdas como las que estáis viendo.

Flash en filmación y abstracción de lo digital.

Hace unos días mientras grabábamos una cosa para un festival de la ciudad se nos apareció un fotógrafo de un periódico que se puso a hacer una instantánea en pleno rodaje de una entrevista. El resultado fue un incómodo 'click', el del disparador del aparato en medio de las confesiones que Susana estaba haciendo, e inutilizando esa parte del monólogo. El cadáver del fotógrafo aún no ha sido encontrado por Esplugues. Bueno, cuento ésto porque me sirvió para recordar mi colección de fotos - más bien de frames - donde el flash de una cámara fotográfica (en este caso es algo visual) se me ha colado en grabaciones luchando por un hueco de protagonismo y otorgándole a la imagen inquietantes composiciones.

Festival Internacional de Cine de Atenas

Hace un tiempo me tocó 'trabajar' de jurado (gracias a Déspina Pavlaki) en el Festival Internacional de Cine de Atenas y la verdad es que fuimos bastante serios. Por las mañanas teníamos que discutir las películas del día anterior y por la tarde veíamos las nuevas.

Una mañana con buen tiempo afuera y maratonianas conversaciones dentro.

Un simpático griego, pariente de algun conocido humorista español, intentando pasar con su coche justo por donde estábamos comiendo. Qué bueno estaba el queso fetah, el souflaki, el anisakis y todo lo que acabara en aki.

Una visita 'in extremis' al Partenón en los últimos días. A punto estuvimos de perdernos el montón de pedruscos sostenido por enjambres metálicos. Hay una leyenda que dice que los antiguos griegos diseñaron adrede medidas diferentes (apenas imperceptibles) para cada una de las columnas del templo. Así expresaban vida como sinónimo de imperfección. En cambio los romanos construían sus edificaciones con idénticas dimensiones lo que les remite a la idea de muerte, de construcciones sin vida que han alcanzado la plenitud geométrica.

El último día decidiendo quienes eran los ganadores y olvidando injustamente una película que merecía más: Wild Tigers I have Known de Cam Archer. Es lo que tienen los jurados, nunca aciertan ni tienen puta idea.

Y por fin, una vez liberados de los premios, nos lanzamos al chapuzón.

Ésta es la película que ganó: Färval Falkenberg (Adiós a Falkenberg) de Jesper Ganslandt. Un film que supone la toma de conciencia por parte de sus protagonistas de la realidad de la vida y el dejar atrás la juventud para encararse al periodo adulto. Hasta aquí nada nuevo bajo el sol. Los que nos sedujo fue el tratamiento de cámara en mano amateur, imperfecta, que se centra en los tiempos muertos, de aburrimiento, donde lo más excitante son los allanamiento de morada por puro placer. Le acompaña una planificación de sonido que combina los silencios con una banda sonora soberbia de Erik Enocksson aunque sí que se echa en falta un menor uso de la voz en off empleada como recurso expresivo de los diarios de uno de los protagonistas. De tintes autobiográficos (qué rayos querrá decir ''tintes'') el propio director se reserva uno de los papeles. Inspirada también en la vida de sus amigos, que así mismo se representan, echamos en falta en el festival al que hizo de maníaco - depresivo que no pudo acudir porque su trastorno bipolar así lo impedía. Filmada en mini dv, ni HD ni hostias como diría Albert Serra, este primer trabajo de Ganslandt nunca llegará a pantallas españolas así que nos conformaremos descargándola del e-mule.